Азбука Иммигранта США

Голливуд, 20-е годы

Новости
Двадцатые годы называют эпохой расцвета американского кино. На самом же деле в 20-е годы была запущена мощная машина, конвейер, целая индустрия, которую вполне можно сравнить с автомобилестроением, потому что именно в то время со сборочной ленты съехал второй в мире Форд-Т и слегка подтолкнул стоящий перед ним первый. Цех заработал.

Уже тогда американская кинопромышленность сосредоточилась в Голливуде и его окрестностях, хотя некоторые фильмы все еще снимались в Нью-Джерси и на Лонг-Айленде. Кино превратилось в крупный бизнес. К середине 20-х общие инвестиции достигали двух миллиардов долларов. Интересно, что именно в 20-х и 30-х годах в США снималось рекордное количество фильмов — в среднем 800 картин в год. Сейчас, для сравнения, в год выходит около 500 фильмов. Тогда же возникла традиция показывать в кинотеатрах по два полнометражных фильма за сеанс.

В Голливуде постоянно работало около двадцати крупных киностудий. Большинство фильмов в те годы были немыми. Сюжеты имели водевильный характер. Но съемки становились все более масштабными, дорогими и технически изысканными. «Фабрика грез» действительно работала как конвейер. Производство было разделено на операции: сценарий, костюмы, декорации, грим, свет, режиссура и так далее.

С самого начала сами собой сложились определенные жанры или типы фильмов с мгновенно узнаваемым сюжетом, постановкой, костюмами и персонажами.

Десятилетие с 1920 по 1930 год — это период между концом Первой мировой войны и началом Великой Депрессии. (Великой Депрессией называют знаменитый обвал фондового рынка, у нас это событие больше известно под маркой «кризис капитализма».) Кинотеатры и студии поначалу не были особенно затронуты этим кризисом. Они импортировали из Европы в Голливуд лучших актеров и режиссеров, которые, в свою очередь, быстро ассимилировались в США.

В 20-х окончательно оформилась экономическая структура Голливуда. Сложилась студийная система с долгосрочными контрактами, невероятно дорогими съемками, гигантскими гонорарами звезд и все более жестким контролем за режиссерами и актерами со стороны продюсеров. Голливуд с самого начала стал абсолютно коммерческим предприятием, за что его упрекали и упрекают европейские кинематографисты.

Что должно волновать создателей фильма: успех у широкой публики или суждения критиков? Чем должен заниматься режиссер: самовыражением или созданием захватывающего зрелища? Голливуд и европейское кино отвечали на эти вопросы по-разному.

После первой мировой войны Америка уже производила во много раз больше фильмов, чем все остальные страны мира, вместе взятые. И несмотря на то, что «фабричная система» действительно ограничивала свободу творчества режиссеров, в эту эпоху было снято немало подлинных шедевров.

Вначале производство и прокат фильмов существовали порознь. Однако с ростом киноиндустрии они постепенно объединялись. Этот процесс, позволяющий получить максимальную прибыль, иногда называют вертикальной интеграцией. Лидирующие позиции заняли студии, которым раньше других удалось объединить и контролировать все этапы кинобизнеса. К 1929 году появилось несколько ведущих киностудий, так называемая «Большая Пятерка». Именно им будет принадлежать Голливуд в течение следующих 50 лет, и они же будут производить 90% художественных фильмов в Америке.



ПОДПИСАТЬСЯ НА РАССЫЛКУ